Alien Vs. Predator [Bifu Lucifer]

Título en castellano: Alien Vs. Predator
Título original: AVP: Alien Vs. Predator
Año: 2004
Director: Paul W.S. Anderson
Reparto: Sanaa Lathan, Raoul Bova, Lance Henriksen, Ewen Bremner, Colin Salmon, Agathe De La Boulaye, Tommy Flanagan, Carsten Norgaard, Joseph Rye, Sam Troughton, Tom Woodruff Jr.

Género: Ciencia-Ficción, Terror, Fantástico
Subgénero: Extraterrestres, Comics
Sinopsis: El descubrimiento de una antigua pirámide enterrada en la Antártida lleva a un grupo de científicos y aventureros al continente helado. Allí harán un terrorífico descubrimiento: dos violentas e implacables razas alienígenas libran entre sí la última batalla. Poco importa quién gane... nosotros perderemos.
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Crítica:
En una época en la que se volvió a poner de moda ver pelear entre ellos a leyendas del cine de terror, Alien y Predator no iban a ser menos que Jason y Freddy.

Que la idea es disparatada no hace falta que lo diga pero, amigo mio, si te dispones a ver esta película y no esperas una jodida idea disparatada tu percepción de lo que puede llegar a aportar Alien Vs Predator es nefasta.

Yo, gracias a toda la cortesía infernal, tengo la suerte de que siempre suelo tener cierta idea de lo que voy a ver, si un día me da por ver Mega Shark Vs Giant Octopus evidentemente no voy a esperar de ella que tenga unos diálogos de Ciudadano Kane, es más, me sorprendería si tuviera diálogos.

Bueno, a lo que voy, esperaba una película tal como es, evidentemente sin la atmósfera de Alien y sin la tensión de Predator, con escenas de acción y con un argumento que... ¡a mi que coño me importa el argumento!, ¡quiero ver razas alienígenas matándose!.

El argumento es bastante sencillo; los Predators vienen a cazar, los Aliens tambien cazan pero ya estaban aquí, se forma una gran lucha épica entre los muros de una pirámide azteca-maya-egipcia a no se cuántos metros bajo el suelo de la Antártida y nosotros los humanos, como siempre, estamos en medio, en resumen, los llegan a meter en el ring donde venció Rocky a Apollo Creed y me importa lo mismo, aunque si es verdad que cuando empieza a llegar el desenlace de la película empiezan a darle un poco de sentido a todo, sigue siendo disparatado pero, ¿por qué no?

Los personajes y sus interpretaciones son mediocres todas, no me interesa ninguna, no me transmiten nada, tampoco lo intentaron, así que, a otra cosa.

La banda sonora no está mal, al menos no desentona y los FX son lo mejor de la película aunque tampoco es dificil ser lo mejor de la película.

En resumen, parece que estoy enfadado con la película pero no, me ha gustado, me ha entretenido y he pasado un buen rato visionándola, aunque casi al final hay una pequeña-gran ida de olla que cuando la ví me dejó boquiabierto, yo creía que los Predators eran menos compasivos...

Si la vas a ver que sea sin pretensiones.

Nota: 6

Por Bifu Lucifer.

Regreso al Planeta de los Simios [Bifu Lucifer]

Título en castellano: Regreso al Planeta de los Simios
Título original: Beneath the Planet of the Apes
Año: 1970
Director: Ted Post
Reparto: James Franciscus, Charlton Heston, Kim Hunter, Maurice Evans, Victor Buono, Linda Harrison

Género: Ciencia-Ficción
Subgénero: -
Sinopsis: Una nueva nave procedente del espacio y del tiempo aterriza al mando del astronauta Brent, que acude en busca del desaparecido George Taylor. Vuelve a encontrarse con los simios que dominan el mundo, relegando a los humanos a la esclavitud. Sin embargo, con la ayuda de la doctora Zira seguirá las huellas de Taylor hasta la Zona Prohibida, en cuyas catacumbas, lo que son las ruinas del metro de Nueva York, encuentra a una raza humana mutante con poderes telepáticos.
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Crítica:
Secuela de la mítica película protagonizada por Charlton Heston; busca engordar las arcas pero no es innecesaria.

A mi personalmente, sí me gusta la primera entrega me gustan tambien las demás secuelas sobre todo si cuentan algo que no contaron relacionada con la historia inicial, evidentemente me gusta todo mientras el director y el guionista no tengan un mal viaje con el LSD.

Dirigida por Ted Post, conocido director de series de televisión, que cuando se enfrentó a esta secuela de una de las grandes películas de la historia del cine solo había dirigido una película dos años antes, no lo hace para nada mal.

La película comienza prácticamente al final de la primera, por lo tanto, al comienzo la mayoría de los personajes son los mismos, exceptuando que cambia el protagonista, y esta ambientada en los mismos lugares, en algunos momentos del principio de la trama las películas parecen fusionarse como si fuera un capítulo más de una serie televisiva, pero el guión da un giro bastante interesante a ojos de un fan, nos presentan nuevos escenarios y nuevos personajes.

El giro de guión, a ojos de cualquiera, puede parecer una fumada gorda pero somos cinéfilos y visionamos con otros puntos de vista, igual que me parecen una mierda algunas películas por las que me ahorcarían solo por criticarlas, esta me parece de puta madre, además crear otra civilización paralela a los simios no es una idea tan loca, partimos de la base de que los simios viven en una ciudad y han explorado poco a nada del planeta en el que viven, asi que, ¿por qué no?, es una idea cojonuda que explora otras zonas del planeta y nos cuentan más sobre que ocurrió.

¿Algo negativo?, sí, pierde esa corriente filósofica que contenia la primera película en su metraje aunque crea una interesante fábula sobre la estupidez humana y sobre como tropezamos otra vez con la misma piedra.

James Franciscus es el protagonista en esta historia, hace un papel notable asemejándose mucho al que hizo Charlton Heston en la anterior, Linda Harrison vuelve a hacer de Nova en su papel mudo, me gusta esta mujer aunque su interpretación haya sido mas floja, destaco a Charlton Heston de nuevo con un papel menos importante pero aportando su gran interpretación a un film que le necesitaba.

La banda sonora es parecida a la original llevando un buen ritmo junto al visionado y los FX son bastante buenos contando con algunas escenas de gran acción como la persecución en coche de caballos haciéndonos recordar que el Western estaba pegando fuerte por aquella época.

En resumen, una buena continuación que no era necesaria hacerla pero que una vez hecha no es innecesaria.

Nota: 6

Por Bifu Lucifer.

Gremlins [Daniel Lopez]

Título en castellano: Gremlins
Título original: Gremlins
Año: 1984
Director: Joe Dante
Reparto: Zach Galligan, Phoebe Cates, Hoyt Axton, Polly Holliday, Frances Lee McCain, Dick Miller, Keye Luke, Scott Brady, Corey Feldman

Género: Fantástico
Subgénero: Monstruos
Sinopsis: Rand (Hoyt Axton) es un viajante que un día regala a su hijo Billy (Zach Galligan) una tierna y extraña criatura, un mogwai. El inocente regalo, sin embargo, será el origen de toda una ola de gamberradas y fechorías en un pequeño pueblo de Estados Unidos. Todo empieza cuando son infringidas, una tras otra, las tres reglas básicas que deben seguirse para cuidar a un mogwai: no darle de comer después de medianoche, no mojarlo y evitar que le dé la luz del sol.
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Crítica:
Hecha para "niños" así la definiría, por la manera en la que te hace disfrutar de ella, es una película de culto y una reliquia de los 80 para mi.

¿Por qué es una película para "niños"?, porque disfrutarás como un enano viéndola desde el principio hasta el final, unos efectos currados, una banda sonora bastante buena a cargo de Jerry Goldsmith que la ambienta a la perfección en todo momento. Una gran obra dirigida por Joe Dante, con Steven Spielberg como productor ejecutivo, un gran equipo que hace un gran partido que siempre estará en nuestras memorias. Para mi esta película tiene un factor muy importante, el cual puede hacer que la valore con una nota mucho más alta, a pesar de los demás factores; este factor, al cual no le he puesto nombre todavía, consiste en que lo que ves te hace feliz, olvidar todas las preocupaciones que tengas y te trae muchos recuerdos buenos; para mi, esto es mucho mas importante que los efectos, el dinero invertido, la banda sonora, y demás cosas que aun así influyen.

Vemos una interpretación, con alma, de Zach Galligan, este tipo de interpretaciones me gustan más que las típicas que están por estar, junto a Phoebe Cates, los dos hacen la pareja perfecta.

Enemigos y no tan enemigos muy carismáticos, así veo a estos pequeños cabrones, desde el adorable Gizmo hasta el malo maloso Stripe; esto hace que ver Gremlins, sea mágico, divertido y agobiante. Si no fuese por la forma tan genial en la que han caracterizado a los Gremlins esta no sería lo que es sin duda alguna, esto mismo, endurece al argumento de forma increíble y la banda sonora, junto con el toque personal del señor Spielberg, la convierten en película de culto para cualquier friki o cinéfilo que se aprecie del género.

Sin duda, esta será una de las primeras cosas que mis hijos verán al llegar a este sucio mundo, ya que me encantaría que disfrutasen de ella como yo lo hice en su día y actualmente sigo haciendo. Ahora mismo en el cine, al igual que en el mundo de los videojuegos, la gente se preocupa mucho más por sorprender, que por currarse una historia para hacer feliz a la gente que la ve, y eso amigos míos es una pena; no pretendo decir que el cine esté en decadencia, si no que los valores han cambiado y pienso que los antiguos merecen más la pena. ¿Qué cosa le haría a un director, productor, guionista mas feliz que el ver que el público disfruta con su película, recordando buenos momentos y olvidando todas las cosas que día a día nos estresan?, espero que nada.

En resumen: Buenísima historia, con personajes muy carismáticos, banda sonora, que va de la mano con la obra, actuaciones que no están vacías y efectos ochenteros que hacen de esta dulce palomita la bomba que debes adorar.

Nota: 8

Por Daniel Lopez.

La Guerra de los Mundos [Daniel Lopez]

Título en castellano: La Guerra de los Mundos
Título original: War of the Worlds
Año: 2005
Director: Steven Spielberg
Reparto: Tom Cruise, Dakota Fanning, Justin Chatwin, Tim Robbins, Miranda Otto, David Harbour

Género: Ciencia-Ficción
Subgénero: Extraterrestres
Sinopsis: Adaptación de la novela homónima de H.G. Wells. La invasión de la Tierra por los marcianos y la terrible batalla que tiene que librar la humanidad para sobrevivir se centra en una familia americana. Ray Ferrier (Tom Cruise) es un estibador divorciado y un padre nada modélico. Estando sus hijos de visita en su casa, estalla una tremenda e inesperada tormenta eléctrica. Unos momentos después, Ray es testigo de un acontecimiento extraordinario que cambiará su vida y la de los suyos para siempre: una enorme máquina de tres patas emerge del suelo y lo arrasa todo.
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Crítica:
Steven Spielberg ha hecho grandes obras maestras en el cine, todo no va a ser bueno siempre y eso es lo que pasa con esta en particular.

Una decepción total, así definiría a esta película desde el principio hasta el final, aunque cuando llega el final te alegras de que ha acabado porque yo creo que cuanto más hubiese durado peor hubiese sido; algunos pensaran que no me ando con tabúes o no me corto y la verdad es que si el señor Spielberg no se ha cortado un pelo haciendo esta... no se como llamarla, no creo que yo deba cortarme por mi parte a la hora de valorarla.

Tom Cruise me cansa, me encantaría que alguien le explicase que no todos los rodajes a los que va son Misión Imposible. La banda sonora, está, dejémoslo ahí. Los demás personajes, como dije en su día con la crítica hacia The Dark Knight Rises, son actores que cumplen con su papel y ya esta, no hay más.

Es triste, para nada me alegra el tener esta opinión sobre un digamos remake de La Guerra de los Mundos dirigida por uno de los mejores directores; cuando iba a verla tenia la ilusión de que iba a encontrar una obra de igual o mayor calibre que la anterior. La vida es dura, en esta ocasión, lo que parecía ser una tarde-noche de cine se convirtió en LA TARDE-NOCHE DE CINE, porque se me hizo mas larga que Ben-Hur en Antena 3, gran película por cierto.

Más cosas que no me gustaron nada, el patriotismo, sinceramente pienso que en un ámbito tan universal como es el cine no debería de aparecer ninguna bandera real, a no ser que sea cine histórico, claro está, que esto no lo es, y mas aun presumir de una nación, por mucho que te guste, pero bueno, libre es el cine, esta critica también.

Efectos buenos, no todo iba a ser malo, aunque tampoco son espléndidos; yo habría usado los 132 millones de dólares que se han invertido en la obra de mejor manera.

En resumen: Un argumento comercial, que busca amortizar la gran cantidad de dinero invertido en él, pobre, frágil y que se cae, para nada se llega a la altura de la antigua Guerra de los Mundos, efectos buenos, actores sin alma, en conclusión examen suspendido.

En Scary Movie 4 la mejoran; por lo menos te ries.

Nota: 3

Por Daniel Lopez.

El Planeta de los Simios [Bifu Lucifer]

Título en castellano: El Planeta de los Simios
Título original: The Planet of the Apes
Año: 1968
Director: Franklin J. Schaffner
Reparto: Charlton Heston, Roddy McDowall, Kim Hunter, Maurice Evans, James Whitmore, James Daly, Linda Harrison

Género: Ciencia-Ficción
Subgénero: Aventura espacial
Sinopsis: George Taylor es un astronauta que forma parte de la tripulación de una nave espacial -en una misión de larga duración- que se estrella en un planeta desconocido en el que, a primera vista, no hay vida inteligente. Sin embargo, muy pronto se dará cuenta de que está gobernado por una raza de simios mentalmente muy desarrollados que esclavizan a unos seres humanos que carecen de la facultad de hablar. Cuando su líder, el doctor Zaius, descubre horrorizado que Taylor posee el don de la palabra, decide que hay que eliminarlo.
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Crítica:
Las primeras películas de Ciencia-Ficción, salvo excepciones, no nos presentaban a un tipo fuerte dispuesto, con la ayuda de su inseparable amigo el fusil de asalto, a salvar el planeta en un acto de heroicidad mientras pronuncia lemas sobre la libertad y sobre lo patriota que es, todo por EE.UU., todo por la libertad, ¡Guauu!

No amigos, en los comienzos de la Ciencia-Ficción, y hasta finales de los 80, apareció una interesante ramificación del género que hoy está casi perdida, una ciencia-ficción mucho más social, más crítica con el ser humano, como si de fabulas se tratasen; nos presentaban una sociedad consumista, un capitalismo asesino, guerras imperialistas e innecesarias o un futuro postapocalíptico producido por todo lo mencionado antes.

El Planeta de los Simios, inspirada en la novela homónima de Pierre Boulle, nos presenta un argumento que cuanto menos hable de él, mucho mejor. Nos presenta una serie de ideas filosóficas y sociológicas que crea una tensión que durará hasta el desenlace del film.

El comienzo es abrumador, lento pero necesario, sucede poco pero con poco entiendes mucho, comprendes lo que está ocurriendo y como los personajes se van adaptando empezando a notarse sus carencias y sus virtudes; la llegada a la trama central es fantástica, una meseta que va creciendo poco a poco  según suceden los minutos hasta llegar al grandioso desenlace y culmen de nuestro recorrido, uno de los más increibles de la historia del cine.

Los escenarios son ideales, los cambios de planos resultan magníficos y esos juegos de cámara utilizando diferentes perspectivas, incluso primera persona, te adentran en la película haciéndola más atractiva.

Las interpretaciones son excepcionales, de las mejores de la historia del cine, cada personaje tiene un modus operandi diferente, unos afines entre ellos y otros en profunda contrariedad, cada personaje avanza y se crea así mismo, sobre todo el Dr. Zaius, interpretado por Maurice Evans, al principio lo odias y al final lo entiendes perfectamente.

La banda sonora, compuesta por Jerry Goldsmith, crea una sensación claustrofóbica aunque la mayor parte de la película transcurra en exteriores, magnífica y revolucionaria.

Una teoría filosófica llevada a una película de aventuras espaciales y con la suerte de que entretiene muchísimo más de lo que lo hacía mi profesor de bachillerato. Maravillosa.

Antes de terminar y como única crítica que merece el film, quiero hablar del póster o carátula de algunas ediciones de esta película, a ver, ¿me llevo yo horas haciendo una crítica para intentar que se sepa lo menos posible del argumento y ahora llega el encargado de hacer la carátula y destroza el final?, pasa como con la mayoría de tráilers o de títulos pasados al español de diferentes películas, por favor, encargados de realizar estos trabajos, entendidos del cine, dejad de joder el argumento de las películas con las que trabajais, si yo fuera vuestro jefe os hubiese despedido mejor de lo que lo haría Rajoy; ahora tendré que buscar un póster que no destroce el final.

Si quieres pasarlo bien con esta película no busques nada sobre ella, disfrútala.

Nota: 9

Por Bifu Lucifer.

La Matanza de Texas [Daniel Lopez]

Título en castellano: La Matanza de Texas
Título original: The Texas Chainsaw Massacre
Año: 1974
Director: Tobe Hooper
Reparto: Marilyn Burns, Paul A. Partain, Edwin Neal, Jim Siedow, Allen Danziger, Gunnar Hansen, William Vail

Género: Terror
Subgénero: Slasher, Cine Independiente
Sinopsis: Cinco adolescentes visitan la tumba, supuestamente profanada, del abuelo de uno de ellos. Cuando llegan al lugar, donde hay un siniestro matadero, toman una deliciosa carne en una gasolinera. A partir de ese momento, los jóvenes vivirán la peor pesadilla de toda su vida.
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Crítica:
Bueno pues estamos ante una obra de arte señores, más no puedo decir, un clásico entre los clásicos, evidentemente hablamos de La matanza de Texas, una película que tuvo una repercusión increíble en el género del Slasher.

Un tío con muy mala leche, una motosierra, y demás herramientas para hacer cosas bonitas al primero que pille, violencia, básicamente encontraremos eso en La matanza de Texas, unos efectos logrados para la época, una trama que personalmente es de las pocas que al pensar en ella me hace estremecer, un argumento sólido que viene diciendo a gritos lo que es y en ningún momento se viene abajo, mientras hablemos de la primera película y echemos fuera estas ultimas que se han estado haciendo que lo único que hacen, en mi opinión, es mancillar el nombre de esta magnifica obra.

Tobe Hooper aparece en el cine con esta película, el segundo film de su carrera, y saca como resultado una película de culto y además sirve como maestro a una larga lista de personas que demostraran la influencia que tuvo su película en ellos; también trajo una importante innovación al cine de terror clásico, adolescentes.

Hooper supo que las películas de terror atraían más a adolescentes, todos realmente sabían en esa época que los mayores espectadores de este tipo de películas son los jóvenes, por tanto enfoco esta película de tal forma que estos pudiesen fascinarse con la película. Mencionar el rol que juegan las cámaras en esta película, que no es otro que el de meternos más en la acción.


Sangre hay poca, pero a veces me pregunto ¿Es realmente necesario abusar de los surtidores de zumo de tomate para que una escena quede mejor? En absoluto, así se demuestra aquí, si se fijan no verán mucha sangre pero seguirán sintiendo escalofríos con las abominables escenas de esta delicia.

En resumen: Una obra de culto dentro del cine de terror, buenos efectos (los necesarios), actores digamos adolescentes que cumplen con su papel, al igual que su banda sonora, argumento y trama agresivos y solidos; una maravilla para cualquier amante del cine de terror.

Nota: 9

Por Daniel Lopez.

Robocop [Bifu Lucifer]

Título en castellano: Robocop
Título original: Robocop
Año: 1987
Director: Paul Verhoeven
Reparto: Peter Weller, Nancy Allen, Daniel O'Herlihy, Ronny Cox, Kurtwood Smith, Miguel Ferrer

Género: Ciencia-Ficción, Fantástico
Subgénero: Cyberpunk, Robots
Sinopsis: Ambientada en una sociedad futura. Alex J. Murphy, agente de policía de Detroit, es asesinado en acto de servicio. Para acabar con la delincuencia en la ciudad, las autoridades aprueban la creación de una máquina letal, mitad robot, mitad hombre, a la que llaman Robocop, y para fabricarla utilizan el cuerpo de Murphy. El experimento parece un éxito, pero el policía, a pesar de estar muerto, conserva la memoria y decide vengarse de sus asesinos.
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Crítica:
Opus Primum de Paul Verhoeven en la industria cinematográfica estadounidense, que no quiere decir que fuese la primera película de este gran director que ya venía sorprendiendo muchos años atrás.

Es una redundancia decir que Robocop a hecho historia y ha marcado un antes y un después en las generaciones de jóvenes de los años 80 y 90, cosa que no significa que por mucho que lo digas deje de ser cierto.

Paul Verhoeven nos enseña que para hacer un mundo futurista no necesitamos ni decorados increíblemente caros ni coches voladores sobrevolándolos; se agradece ver como se hace una película de un género, con unas reglas que no son propias de ese género, resulta más cercana a nuestro tiempo y por lo tanto más realista.

Ambientada en un mundo donde el capitalismo llega al extremo de que empresas, en este caso de robótica, controlan las fuerzas de seguridad debido a que la policía en sí mísma no puede controlar la delincuencia existente en las calles que a su vez es consecuencia de la falta de equidad en el reparto de bienes provocado por el capitalismo imperante antes mencionado.

Como película de acción es colosal, un ser, mitad robot mitad humano, decide vengarse y a su vez salvar a la ciudad de un empresario que hace lo que sea por ganar dinero; la mayoría de las escenas resultan increíbles, tanto que, a dia de hoy, aun resultan bestiales cuando se vuelven a ver. Las escenas tienen exceso de sangre y toques gore que es raro ver en películas de acción, aunque conociendo a Paul Verhoeven era de esperar.

El argumento no flaquea mucho, te lleva a buen ritmo por el visionado del film sin que haya un momento para aburrirse; hay momentos humorísticos muy satíricos, momentos de acción desenfrenada y momentos para la crítica social.

Las interpretaciones son bastante buenas, destacó la de Miguel Ferrer como empresario descabellado, la de Nancy Allen como compañera de Robocop y evidentemente la de Peter Weller como Robocop.

Los efectos especiales del gran Rob Bottin, al que conocimos en críticas pasadas, resultan magistrales, aún en los tiempos que corren son realmente buenos. La B.S.O. compuesta por Basil Poledouris, resulta muy contundente, dotando al filme de un carácter casi épico.

Una gran película de épocas pasadas que aún puede ser visionada con entusiasmo y que, a los que vivimos esas épocas, nos resultará entrañable.

Nota: 7

Por Bifu Lucifer.

Juez Dredd [Bifu Lucifer]

Título en castellano: Juez Dredd
Título original: Judge Dredd
Año: 1995
Director: Danny Cannon
Reparto: Sylvester Stallone, Armand Assante, Diane Lane, Rob Schneider, Max von Sydow, Ewen Bremner, Joan Chen, Jurgen Prochnow, Joanna Miles, Balthazar Getty

Género: Ciencia-Ficción, Fantástico
Subgénero: Comics, Cyberpunk
Sinopsis: En el año 2139, la humanidad vive envuelta en una permanente violencia. Sin embargo, en MegaCity Uno, una de las tres megaciudades que existen en Estados Unidos, hay un hombre dispuesto a luchar contra el crimen: el impacable Juez Dredd.
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Crítica:
Esta película ha sido masacrada a críticas negativas desde que apareció en cines incluso Sylvester Stallone fue nominado a los premios Golden Raspberry más conocidos como Razzies, para él que no lo sepa, son unos premios anuales que se les conceden a los peores actores, directores, guionistas y películas de la industria cinematográfica.

La mayoría de las críticas son debidas a una supuesta falta de fidelidad al cómic del que procede esta adaptación, cómic británico que aparece en la revista 2000 AD; veámos, la película tiene sus cosas buenas y sus cosas malas, a veces el frikismo crea una tendencia religiosa alrededor de según que cosas que se convierte en un peligroso fundamentalismo.

El argumento es bueno, acción desenfrenada, disparos sin preocupación de quedarse sin munición, bombas que destruyen cualquier especulación inmobiliaria, persecuciones voladoras, villanos peligrosos, villanos del montón y un héroe que no cumple la ley, él es la ley, todo ambientado con unos decorados rollo Blade Runner pero con el presupuesto para comprarte un Seat Ibiza; sobre todo en la ambientación y el argumento la película es muy fiel al cómic, me gusta bastante el vestuario y los decorados de la ciudad.

¿Cuál es el problema entonces?, ¿En qué falla esta película?, muy sencillo; en una adaptación de un cómic no todo es acción, Hollywood peca muchas veces de eso, de no darle vida al cómic. Cogen los personajes, el vestuario y la ambientación, eligen un villano y a pelear, no señor, ¿Dónde está ese cinismo y violencia característico de las historietas de Judge Dredd?, ¿Dónde está el espíritu del cómic?, en ningún sitio.

Y mira que a Sylvester Stallone el papel de tipo duro que es policía, juez y verdugo a partes iguales, con malas ideas y que no tiene preocupacion en meterte una bala en el esfinter si te portas mal está hecho a su medida, es más, me gusta su interpretación mucho, incluso la de Armand Assante como villano me parece bastante buena pero, ¿Rob Schneider que pinta ahí?, le respondo encantado: NADA; en el cómic hay un compañero chistoso y muy satírico pero, ¿Rob Schneider con chistes fáciles?, no por favor. Además han tenido un error garrafal que a los amantes del cómic les ha sentado como una patada en la oreja y es que Juez Dredd nunca se quita el casco y en la película tarda menos de diez minutos en quitárselo, dead freak.

La banda sonora me parece notable, acompañando el visionado de muy buena forma y los efectos especiales son muy serie B, modestos pero eficaces.

Una película entretenida, no se hace extensa porque tiene una duración muy inteligente, si no eres un purista de los comics o un antistallone que odia sus expresiones faciales propias de un adicto al MDMA, la película te parecerá divertida, al menos tiene lo que esperas.

"Sabía que dirías eso".

Nota: 5

Por Bifu Lucifer.

El Caballero Oscuro: La Leyenda Renace [Daniel Lopez]

Título en castellano: El Caballero Oscuro: La Leyenda Renace
Título original: The Dark Knight Rises (Batman 3)
Año: 2012
Director: Christopher Nolan
Reparto: Christian Bale, Tom Hardy, Anne Hathaway, Michael Caine, Gary Oldman, Joseph Gordon-Levitt, Marion Cotillard, Morgan Freeman, Matthew Modine, Ben Mendelsohn, Josh Stewart, Juno Temple, Josh Pence, Nestor Carbonell, Brett Cullen, Tom Conti, Alon Aboutboul, Daniel Sunjata, Aidan Gillen, Cillian Murphy, Liam Neeson

Género: Fantástico
Subgénero: Cómics
Sinopsis: Hace ocho años que Batman desapareció en la oscuridad, dejando de ser un héroe para convertirse en fugitivo. Al asumir la culpa por la muerte del fiscal del distrito Harvey Dent, el Caballero Oscuro decidió sacrificarlo todo por lo que consideraba, al igual que el Comisario Gordon, un bien mayor. La mentira funciona durante un tiempo, ya que la actividad criminal de la ciudad de Gotham se ve aplacada gracias a la dura Ley Dent. Pero todo cambia con la llegada de una astuta gata ladrona, que pretende llevar a cabo un misterioso plan. Sin embargo, mucho más peligrosa es la aparición en escena de Bane, un terrorista enmascarado cuyos despiadados planes para la ciudad obligan a Bruce a regresar de su voluntario exilio.
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Crítica:
Christopher Nolan nos ha dado sin duda alguna, las mejores películas de Batman, en mi opinión claro. Esta vez, le tocó cerrar la trilogía de "El Caballero Oscuro".

Si pudiese definir esta obra con una palabra, sería completa, porque aborda aspectos que en las otras se pasaban por alto o siquiera se mencionaban como por ejemplo qué fue de los crímenes que Harvey Dent cometió, y qué pasó con la liga de las sombras y con la muerte de Ra's Al Ghul. También se abordan muchos mas aspectos pero los reservaré para aquel que quiera ver la película. En cuanto a personajes, están bien personalizados por los actores, pero en mi opinión no encontramos unas interpretaciones con alma, es decir que los actores cumplen su papel, pero nada mas.

Llega el turno de Nolan. Ante todo, decir que ha conseguido hacer que la tercera parte sea la mas sólida de la trilogía y la mas profunda, me esperaba algo así viendo la evolución que el argumento tuvo de Batman Begins a The Dark Knight; ya que si comparamos las dos, obviamente, The Dark Knight ganará en todos los aspectos y; si no fuese por que encontré bastante frías las actuaciones, esta tercera parte diría que ha superado en todos los aspectos a la segunda, pero no ha sido así.

Efectos caros, prestigiosos, sorprendentes, van de la mano. Si después del bombardeo masivo de publicidad que se ha propiciado por todos lados, encontrásemos efectos mediocres, no respondería de mis actos.

Poco más hay que decir, buenas escenas, buenas peleas, buen argumento, buenas interpretaciones. Aun así esperaba algo más bueno y más fuerte por así decirlo. También esperaba una banda sonora nueva pero el equipo se ha limitado a hacer remezclas de las anteriores entregas.

Salí del cine contento, pero seguía teniendo ganas de algo más, obviamente el señor director ha hecho unas grandes versiones de este superhéroe, pero podría haber llegado a más, todo el que conoce las películas de Christopher Nolan, lo sabe.

Me habría gustado hacer una crítica más extensa sobre el final de Batman, pero hacer una critica mas extensa seria repetir lo mismo una y otra vez, ya que no hay más que sacar de ella, algo que me da cierta rabia.

En resumen: Un buena película para finalizar la visión de Batman que Christopher ha aportado, no es mala la trilogía en si, pero tampoco es fantástica, la recomiendo a aquel que quiera ir al cine y no ver una película mala, pero tampoco busque encontrar al amor de su vida.

Nota: 7

Por Daniel Lopez.

La Cosa: El Enigma de Otro Mundo [Bifu Lucifer]

Título en castellano: La Cosa: El Enigma de Otro Mundo
Título original: The Thing
Año: 1982
Director: John Carpenter
Reparto: Kurt Russell, Wilford Brimley, Keith David, David Clennon, Richad Dysart, Donald Moffat, Richard Masur, T.K. Carter, Charles Hallahan, Peter Maloney, Joel Polis, Thomas G. Waites

Género: Ciencia-Ficción, Fántastico, Terror
Subgénero: Extraterrestres, Gore
Sinopsis: En una estación experimental de la Antártida, un equipo de investigadores descubre a un ente extraño venido del espacio, que según todos los indicios ha permanecido enterrado en la nieve durante más de 100.000 años. Al descongelarse, experimenta una metamorfosis sorprendente...
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Crítica:
Podría acabar ahora mismo esta crítica diciendo "John Carpenter enseñando a los demas directores a hacer un remake".

Una narración maravillosa, apasionante de principio a fin, no te da tiempo ni a pensar quien puede ser cuando ya lo es, el slasher llevado al extremo, un film inteligente de un director inteligente, ¡Mamma mia!, solo se me ocurren alagos para esta película. Es de esas películas que te enganchan tanto que si la ves tumbado en el sofá en los momentos de más suspense te levantas para oir bien lo que dicen los protagonistas.

La verdadera trama comienza a los 25 minutos más o menos, pero desde que aparece el título te engancha; el comienzo es brutal, tanto la persecución inicial como el primer diálogo que se escucha en la película, el desarrollo de la idea inicial va a más conforme pasan los minutos, no hay un momento que no merezca la pena y el final me asombra, me asombra porque no se que ha ocurrido, no porque sea un desenlace mal hecho si no porque está demasiado bien realizado.

Las interpretaciones son muy creíbles, muy sólidas, cada personaje tiene sus formas y su pensamiento independiente, nadie se fía de nadie, no te fías ni siquiera tú de ninguno, están los que toman protagonismo y los que intentan pasar desapercibido, los seguros de sí mismo y los inseguros, los que en una situación límite el miedo le sale por los poros y los que toman el control de la situación, los que parecen buenos y los que parecen malos, todos merecen un aplauso porque todos hacen su papel de una forma bestial, impresiona lo convincentes que llegan a ser.

La música acompaña al film prácticamente de la mano, acondicionando escenarios y creándonos tensión mediante notas. Los escenarios son los causantes de la atmósfera provocada por estar tan lejos, tan incomunicado, a la espera de morir, muy bien escogidos.

Los efectos especiales son una leyenda del cine; a día de hoy, no recuerdo una película con efectos especiales artesanales más reales que estos, animatronics y maquillaje cortesía del gran Rob Bottin (Piraña, Desafío Total, Robocop, etc), una leyenda viva de los efectos del género.

En resumen, una película majestuosa, completamente recomendable para cualquier amante de Ciencia-Ficción, Fántastico o Terror, no dejará a nadie descontento, además las canas le sientan muy bien.

Nota: 9

Por Bifu Lucifer.

Zombis Party: Una Noche... de Muerte [Daniel Lopez]

Título en castellano: Zombis Party: Una Noche... de Muerte
Título original: Shaun of the Dead
Año: 2004
Director: Edgar Wright
Reparto: Simon Pegg, Kate Ashfield, Nick Frost, Dylan Moran, Lucy Davis, Bill Nighy, Penelope Wilton, Peter Serafinowicz, Jessica Hynes, Rafe Spall, Nicola Cunningham

Género: Terror
Subgénero: Zombis
Sinopsis: Una comedia romántica... con zombies. La vida de Shaun (Simon Pegg) es un callejón sin salida. Se pasa la vida en la taberna local, "The Winchester", con su íntimo amigo Ed (Nick Frost), discute con su madre y descuida a su novia, Liz (Kate Ashfield). Cuando Liz le deja plantado, Shaun decide, finalmente, poner su vida en orden: tiene que reconquistar el corazón de su novia, mejorar las relaciones con su madre y enfrentarse a las responsabilidades de un adulto. Pero, por desgracia, los muertos están volviendo a la vida, y tratan de devorar a los vivos. Así que Shaun tendrá que enfrentarse a un problema más. Armado con un palo de cricket y una pala, emprende una guerra sin cuartel contra una horda de zombies para rescatar a su madre, a su novia e incluso, aunque a regañadientes, a su padrastro, al de su novia... llevándolos a todos al lugar más seguro y protegido que conoce: "The Winchester".
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Crítica:
¿Qué hace que Zombies party no sea otra película más de zombis?, ¿Su mezcla entre típica película de zombis y humor absurdo o tal vez ese toque sutil de comedia romántica?

El que ame las películas de zombis, la sangre, y el suspense que se acaba rompiendo por algún golpe seco de humor, sabrá que esta es su película. Estamos ante una obra mas dentro del "mundo zombi" que realiza sus aportes, pienso que este tipo de películas deben aportar su visión a este pequeño gran mundo, es decir, los zombis no tienen por qué ser lentos, rápidos, inteligentes, etc, aunque para mi gusto yo sigo prefiriendo los zombis lentos y que pegan bocados a lo primero que pillen, cuestión de gustos.

Sobre los efectos pues están bien, no destaco nada sobre ellos, únicamente decir que son los típicos que vemos de costumbre. Lo que si me gusta de esta película es que hacen algo que siempre esperé visionar, y es la adición de lo cotidiano, me explico, si hubiese un apocalipsis zombi, a la mayoría de nosotros nos cogería de imprevisto y usaríamos para defendernos lo primero que pillemos, en este caso la para mi grandiosa escena en la que lanzan vinilos a los zombis; también destaco lo que yo llamo ser el antihéroe aunque al cabo del rato los personajes se sueltan y acaban peleando con los zombis, en un apocalipsis zombi, o ataque zombi o como prefieras llamarlo, no vas a ser el típico héroe chulo que va a saco a cargarse no-muertos, estarás con la gente que sueles salir o ver, intentando meterte en algún sitio, evitando a los zombis porque por muy tontos que sean si son muchos pueden hacerte pupita.

Me quedo con la escena en la que Shaun se sube a un tobogán de niños pequeños para ver si hay zombis en medio del camino que les separa del Winchester, la taberna en la que suele pasar el tiempo.

En resumen: Humor negro, humor absurdo, escenas bastante cómicas, detalles como los que he citado del antihéroe, lo cotidiano y la humillación a los zombis. Efectos bastante conseguidos, actores un tanto singulares sobre todo Shaun (Simon Pegg) y Ed (Nick Frost), que dan a esta película un toque distinto, ambientación currada, con el tipico tiempo del Reino Unido y por ultimo un argumento bueno, que hace su aporte al mundo de los zombis.


Nota: 7,5

Por Daniel Lopez.

X-Men Origenes: Lobezno [Daniel Lopez]

Título en castellano: X-Men Orígenes: Lobezno
Título original: X-Men Origins: Wolverine
Año: 2009
Director: Gavin Hood
Reparto: Hugh Jackman, Liev Schreiber, Ryan Reynolds, Dominic Monaghan, Christian Clark, Danny Huston, Lynn Collins, Taylor Kitsch, Daniel Henney, Kevin Durand, Michael-James Olsen
Género: Fántastico, Ciencia-Ficción
Subgénero: Comics
Sinopsis: Precuela de la película X-Men. Situada 17 años antes, narra los inicios del arma X y la forma en la que Lobezno se convirtió en mutante. Logan (Hugh Jackman), convertido en un mutante que se hace llamar Lobezno, y que es capaz de sacar unas afiladas garras y de una fuerza y agilidad sobrehumana, ultima su venganza contra Victor Creed (Liev Schreiber), culpable de la muerte de su novia. Mientras tanto, otros mutantes se acogen al programa X para unir sus fuerzas.
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Crítica:
Todos sabemos que Lobezno es uno de los héroes más famosos y mejor acogidos de Marvel, bien por lo vacilón que es, sus poderes o su pasado.

Esta película dirigida por Gavin Hood, se me hace bastante parecida a las demás películas de superhéroes de Marvel. Un principio que te mete de lleno, el cual va perdiendo virtud, hasta que llega el final, que te deja en ascuas. Una banda sonora aceptable, y algo de humor, aunque muy poco, no estamos ante una película de humor si no ante una de Acción/Ciencia Ficción. Acción hay mucha, el que busque ir al cine, y ver una película normal para salir de la rutina o para pasarlo bien, tendrá lo que busca, peleas, discusiones, etc, pero el que busque rememorar los dulces momentos en los que leía enfrascados comics, disfrutando en cada viñeta de la historia y metiéndose más en ella conforme avanza, saldrá defraudado.

Siempre fui un gran admirador de Lobezno, de hecho su historia es de las que más me ha gustado desde siempre, y al terminar me quede un poco confuso, buscaba una película que me llenase de nostalgia y me encontré con una película para pasar el rato.

Sin duda, la mejor personificación de Lobezno que podría existir en el mundo del cine, a cargo de Hugh Jackman, el cual lo interpreta de forma sobresaliente, tanto por el carácter que solía tener este huraño superhéroe como por la cantidad de esteroides que se ha metido para parecerse a él. La interpretación de Ryan Reynolds es bastante sosa, aunque aceptable

Los efectos están muy bien, pero sinceramente cuando voy a ver una película en la que aparece algún superhéroe de Marvel, lo que espero encontrarme no es una película que pierde interés o que su objetivo principal es presumir de efectos o de digitalización de poderes, cosa que tampoco está mal, si encima los efectos fuesen malos... ¡Apaga y vámonos!. Lo que yo espero encontrarme es una película que me haga recordar todo el tiempo que disfrutaba leyendo las intrepidantes aventuras, en este caso de Lobezno. Eso es lo que busco en una película de este tipo.

Últimamente están saliendo muchas películas de este tipo algunas mejores que otras, pero todas con lo mismo, cambiando el argumento e inventándose cosas que no tienen a veces sentido.

En resumen, efectos notables, interpretación perfecta, en mi opinión, cuando la veía si no fuese por el argumento, creería que han sacado a Lobezno de los mismísimos comics Marvel. El argumento, es pobre, la historia de lobezno debería de enganchar desde el primer momento hasta el ultimo y aquí no lo hace, además hay algunas cosas que han cambiado, las cuales me reservaré. El que sea amante de este mutante y su historia, cuando vea la película sabrá a que me refiero. Y por último una banda sonora que, a decir verdad, no es buena pero te mete en algunos momentos en la película.


Nota: 6

Por Daniel Lopez.

Estan Vivos [Bifu Lucifer]

Título en castellano: Están Vivos
Título original: They Live
Año: 1988
Director: John Carpenter
Reparto: Roddy Piper, Keith David, Meg Foster, John Lawrence, Raymond St. Jacques, Peter Jason
Género: Ciencia-Ficción, Fantástico, Terror
Subgénero: Extraterrestres
Sinopsis: Un trabajador encuentra casualmente unas gafas que permiten ver a las personas tal y como son. Gracias a ellas descubrirá que importantes personajes de la vida política y social son en realidad extraterrestres. Durante su particular cruzada podrá observar cómo estos alienígenas han ido sembrando el mundo de mensajes subliminales con los que pretenden convertir a los hombres en una raza de esclavos.
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Crítica:
John Carpenter nos ofrece un auténtico espectáculo gamberro y crítico a partes iguales.

En esta película podemos encontrarnos desde un mundo lleno de mensajes subliminales y extraterrestres que nos controlan camuflados hasta escenas de acción con tiroteos, carreras y peleas cuerpo a cuerpo.

A mi me ha encantado, me ha dejado un magnífico sabor de boca y me he entretenido como un niño viéndola; desde que lees la sinopsis sabes que la película tiene sabor a Serie B y cuando empiezas a visionarla tus expectativas ascienden hasta límites insospechados.

La película comienza introduciéndonos en el argumento, una introducción que dura mas o menos 20 minutos, no se hace extensa ni molesta, todo lo contrario; el argumento me parece una idea sublime, muy conspiranoide y sobre todo muy crítica, haciéndonos entender que el capitalismo esta creado por seres extraterrestres para usarnos como esclavos, seguramente David Icke y los seguidores del universo reptiliano disfruten mucho viendo esta película.

Hay escenas de acción que rozan el humor, donde nuestro protagonista Roddy Piper, famoso ex luchador profesional de lucha libre, junto con Keith David muestran sus dotes en la lucha y en el manejo de armas de fuego.

Los diálogos, esos diálogos que se echan de menos ya, son maravillosos; encontrarás frases que marcarán tu vida, no desde el punto de vista filosófico evidentemente, pero sí desde el punto de vista freak.

Algo que no me ha agradado mucho es el desenlace, un poco previsible para tan buena idea principal y tan bien desarrollada como está.

Carpenter se volvió a superar con una historia loca realizada de una forma muy cuerda, lo que mas me ha gustado sin duda es que sólo con visionarla respiras ese aire ochentero que ya es imposible oler.

Una película de culto para cualquier cinéfilo.

Nota: 8

Por Bifu Lucifer.